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À l'occasion de la nouvelle production d'Idoménée de Mozart au Grand Théâtre de Genève, Concertclassic a interviewé la chanteuse (et danseuse !) Lea Desandre qui interprète le rôle d'Idamante.
Les 21, 23, 25, 27, 29 février et le 2 mars 2024, Grand Théâtre de Genève.Questions posées :
- Pouvez-vous nous présenter le personnage que vous interprétez dans Idoménée ?
- À l'opéra, interprétez-vous souvent des rôles masculins ?
- Comment arrive ce rôle dans votre carrière ?
- Qu'appréciez-vous dans la mise en scène de Sidi Larbi Cherkaoui ?
- La partie dansée est-elle importante ?
- N'est-ce pas trop difficile de chanter et de danser en même temps ?
- Que pensez-vous de la chorégraphie de Sidi Larbi Cherkaoui ?
- Est-ce qu'il y a un air que vous aimez particulièrement ?
- On constate un grand plaisir à chanter Mozart ?> Voir un extrait d'Idoménée
> Voir l'interview du metteur en scène et chorégraphe Sidi Larbi Cherkaoui21 Février 2024 -
EN COULISSES
L'Ensemble La Camerata Chromatica en résidence à la Cité de la voix, Vézelay.
La Camerata Chromatica s’est constituée autour d’une mission : la diffusion de la musique chromatique des XVIe et XVIIe siècles, répertoire injustement méconnu.
13 Novembre 2023 -
Harpe seule
Un compositeur d’aujourd’hui (né en 1933 à Toronto), habité par le concept de « World Soundscape » revisite le mythe d’Ariane, princesse crétoise associée à Thésée et Dionysos/Bacchus qui lui offre en cadeau de mariage une couronne d’or qu’il place dans le ciel pour former la constellation de la Couronne boréale. Il inclue dans le jeu de la harpiste le mouvement, la gestualité et des instruments de percussions.
Ensemble Calliopée
Delphine Benhamou, harpe
Episode 7 du programme musical « Musique et Muses » de l’Ensemble Calliopée conçu dans le cadre de sa résidence Musico-Archeo au Musée d’Archéologie Nationale-Domaine national de Saint Germain en Laye. Filmé dans la salle d’archéologie comparée.Site du Musée d'Archéologie nationale
Plus d'infos sur l'Ensemble Calliopée
Voir toutes les vidéos du concert Musique et muses31 Mai 2021
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Ensemble Calliopée
Coline Infante, soprano
Delphine Benhamou, harpe
Karine Lethiec, direction artistique et présentationsChanson de la Grèce antique gravée sur la stèle d’un monument funéraire, découverte à Tralles, non loin d’Éphèse par un archéologue écossais à l’occasion de la construction du chemin de fer ottoman en 1883. Le texte fait référence à Euterpe, la muse de la musique.
Episode 2 du programme musical « Musique et Muses » de l’Ensemble Calliopée conçu dans le cadre de sa résidence Musico-Archeo au Musée d’Archéologie Nationale-Domaine national de Saint Germain en Laye.
Filmé dans la salle d’archéologie comparée.Site du Musée d'Archéologie nationale
Plus d'infos sur l'Ensemble Calliopée
Voir toutes les vidéos du concert Musique et muses10 Mai 2021 -
Musique en confinement mais à l’air libre pourtant pour Camille Thomas, comme on peut le constater avec cette vidéo haut-perchée. La violoncelliste a choisi la Danse des Esprits bienheureux de Gluck, page fameuse tirée de l’acte II d’Orphée et Eurydice, une pièce qui figure au programme du disque « Voice of Hope », enregistré avec le Brussels Philharmonic (dir. Stéphane Denève) pour DG. Sous le même label, l’interprète a précédemment signé une tonique et lumineuse version du Concerto pour violoncelle n°1 de Saint-Saëns avec l’Orchestre National de Lille mené par Alexandre Bloch.
Julien Brocal donne ici la réplique à Camille Thomas. Ancien élève de Maria João Pires, le pianiste, après un disque Chopin (Rubicon) couronné d’un « BBC Music Magazine Award » en 2018, a livré un séduisant programme Ravel/Mompou (Rubicon).
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05 Mai 2020 -
Confiné ? Sans doute, mais Adrien La Marca se met en quatre pour interpréter Oblivion, une musique écrite en 1984 par le compositeur argentin pour « Henri IV, le roi fou », film de Marco Bellocchio.
Reste que l’actualité discographique se situe du côté de la musique anglaise pour l’altiste. Après un admirable récital «English delight », construit autour de la rare Sonate de Rebecca Clarke (1 CD La Dolce Volta / LDV 22), La Marca emporte et illumine un autre chef-d’œuvre méconnu d’outre-Manche, le Concerto pour alto et orchestre (1928, rév. 1961) de William Walton, avec la complicité de l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège conduit par Christian Arming. Une interprétation pleine de souffle et de relief, dont l’intensité narrative n’est que renforcée par la présence sur le même disque du très cinématographique On the Reel, du jeune compositeur belge Gwenaël Mario Grisi, et d’arrangements de Roméo et Juliette de Prokofiev. « Heroes » : un titre on ne peut mieux trouvé pour un disque qui parle singulièrement à l’imagination ! (1CD LDV 75)
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Musique en confinement
24 Avril 2020
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Étrange destinée que celle de l’arpeggione, instrument inventé en 1823. Connu également sous le nom de « guitare d’amour », l’arpeggione est en fait une guitare munie d’un chevalet, tenu entre les genoux comme un violoncelle et joué avec un archet. L’instrument connut un certain succès durant une dizaine d’années, mais, curieusement quasi rien n’est conservé de son répertoire spécifique si ce n’est le chef-d’œuvre absolu qu’est la sonate que lui dédie Franz Schubert en 1824.C’est autour de cette célèbre sonate que Guido Balestracci et les musiciens de l’Amoroso ont construit une délicieuse Schubertiade, réunissant autour de l’arpeggione et du piano, la voix et les guitares qui s’approprient tout un répertoire empruntés aux Lieder du compositeur viennois.21 Janvier 2020 -
"Le siècle Piazzolla - Camorra Forever".
Programme entièrement consacré à Astor Piazzolla (Libertango, Soledad, Otoño) par Spiritango Quartet.
Spiritango Quartet est constitué de Fanny Azzuro (piano), Thomas Chedal (accordéon), Benoit Levesque (contrebasse), Fanny Stefanelli (violon).
Video réalisée au Bal Blomet.08 Octobre 2019 -
Requiem de Fauré enregistré le 28 novembre 2018 à la Basilique Sainte Clotilde. L'Ensemble Instrumental de Paris et le Corul National Madrigal Marin Constantin sont dirigés par Christian Ciuca.
12 Février 2019
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Interview de Marianne Croux, soprano, Révélation Classique Adami 2017.Marianne commence le chant à l’âge de quinze ans. En 2011, elle est admise au CNSM de Paris dans la classe de Chantal Mathias. En 2015, elle profite d’un échange avec la Manhattan School of Music de New York pour travailler avec Mignon Dunn. À l’opéra, Marianne chante Gretel (Hansel et Gretel, Humperdinck), Constance (Dialogues des Carmélites, Poulenc), Louise de Vilmorin (La Carmélite, Hahn), Sophia Schliemann (Iliade l’amour, Jolas), La cinquième servante (Elektra, Strauss), Frasquita (Carmen, Bizet), La jeune femme (Reigen, Boesmans). Elle est invitée à se produire à la Philharmonie de Paris, Radio France, The Grange Festival, chante sous la direction de Hartumut Haenchen, David Reiland, Raphaël Pichon, Emmanuelle Haïm, Cornelius Meister, Jean-Luc Tingaud et Jean Deroyer. Durant la saison 2016/2017, elle est membre du Studio de l’Opéra de Lyon puis entre en résidence à l’Académie de l’Opéra de Paris en septembre 2017.Vidéo réalisée par l'agence 3foisC16 Janvier 2018 -
Gianni Schicchi de Puccini par la co[opéra]tive. Piano et direction musicale, Emmanuel Olivier, mise en scène, Benoît Lambert. Avec Salomé Haller, Samy Camps, David Ghilardi, Ainhoa Zuazua Rubira, Geoffroy Buffière, Ronan Nédélec, Virgile Frannais, Aurélia Legay, Pierre-Yves Pruvot, Anaïs Constans, Sandrine Buendia, Olivier Naveau. Gianni Schicchi est précédé par Memento Mori, collage macabre d'après Puccini de Mathieu Bonilla (1979).
En tournée nationale en mars et avril 2017. Plus d'infos sur www.lacoopera.com.07 Mars 2017 -
Ars Nova, une histoire unique. Fondé en 1963 par Marius Constant, Ars Nova est le plus ancien ensemble français consacré à la création musicale encore en activité. Aujourd'hui placé sous la direction musicale de Philippe Nahon, l’ensemble est considéré comme un des plus ardents défenseurs du pluralisme esthétique dans la création musicale contemporaine. C’est donc dans un véritable foisonnement musical que se sont construites plus de 50 saisons de concerts, nourries de la rencontre entre les arts et de la volonté d’expérimenter de nouvelles formes de concerts.
31 Janvier 2017